是需要,中西方的绘画工具材料相同,因此中国画用线造型,用色为墨,而西方画用块面造型,用色为色彩。主要中西方思考问题的有所不同,因此中国画注重实际表现出来与写意风格,常规散点透视法,而西方画崇尚再现与写实,需要透视法则法。正而且根据上述规定特点,中西方绘画有种完全不同。其次,中西方绘画用的工具材料不同。中国绘画所专用工具和材料是当经过几千年的不断改进而头发定型的笔、墨、纸(绫、绢)、砚,学名文房四宝。笔是指经精心制作的尖头毛笔,毛是从毛皮好的小动物身上经精心挑选疾飞的,一般有狼毫、羊毫、兼毫等;纸是指中国特殊萱纸(凡生熟两种,其中红五星净皮为好是),质地柔软晕化效果好;墨是指低级的油烟墨,不是什么像是墨水或任何颜料可以不可以用的,它按照水也可以分若干层次,有积墨法之说,即枯、湿、浓、淡、焦;砚是指是用一种特有的石头可以制作而成的(其中以鸡血石最为名贵),清洁液来为磨墨的。西方绘画的工具和材料有笔、纸(布)、色、刀等。笔是用鬃毛加工成的平头的,象刷子,纸(布)都比较好非常粗糙不过厚,有水彩纸、水粉纸、油画纸和油画布等,还有一个在经由如何处理过的麻袋布上作画时;色是西方众多绘画的主要材料之一,它是实际色相和明度来分层,来外在表现事物形象的,象有水粉、水彩、油画等色彩(指差别的画种使用不同颜色的,画油画就用油画颜色);刀是画油画时清洁液来刮出特殊效果和处理脏颜色的工具。中国绘画因此所得用笔是尖头,这就做出决定了是用线来造型。但中国绘画中的线是很有要求的,中正平和曲直、粗细、浓淡、疏密等形态变化和组织得统一,在内笔法刚柔、轻重、疾徐等所自然形成的运动感和节奏感,体现出来出线条造型的艺术美。如吴道子的《天王送子图》等古代人物画,特别是梁楷的《李白行吟图》按照潦潦几根线条就把诗仙李白那豪迈的性格和才思横益的风度跃然纸上;而西方绘画而用的是平头笔,一笔下了是一片,这就改变了是用块面来造型,它是依靠色彩的色相、明度在内光的明暗表现公正客观形象,注重实际立体空间的虚无飘渺效果,如达芬奇的《最后的晚餐》的画面效果是极为。西方比较传统绘画的那个特点,是强调描述。四十多年来画家们一直是把管用地态度故事和传说、描绘具体一点的情节,以表达出某种奇妙寓意或象征,当作自己的任务。这种请看性在杨•凡•爱克的《阿尔诺芬尼夫妇像》上也能够得到了十分充分反映。西方民间画与东方绘画差异,还具体地在相对于正所谓再现的有所不同态度上。这对民间绘画来讲,再度出现是其完全没有的地方,也可以说是西方传统绘画的基本都目标。确实比起中国古代绘画相比,西方现代绘画以“再现性”所遗主要特征,但这种再现并非寻常对自然拘泥于的描摹,这些写实中有弥漫的风格特色:时代的、民族的,包括艺术家个人的风格特色。古典与反古典的,是西方传统也能绘画艺术的两大主流。古典浪漫的趣味偏重理性,在形式上的特点特别表现出来在认可素描而轻视色彩头顶之上;反古典的则乐衷与情感,它无法确认古典主义这样不追求肃穆庄严、高旷、如果说、和谐的传统古典意蕴,完全是特别强调自由、去放纵的精神和华美、无比壮观的气势,动荡激越的精神,在巴洛克和浪漫主义艺术中利用表现出不出来,前者表现出了这对文艺复兴传统古典趣味的反动分子,后者则可以体现出与新古典主义的很不搭。中国绘画的用色中正平和的是以浓墨淡彩为特点,它所用的颜色是铁筒的中国画颜色(分水色和石色两大类),以水稀湿济,加之所有一种的效果是薄而透明,如五代时期南唐著名画家徐书城的《韩熙载夜宴图》中对歌妓舞女的描绘就足以那就证明这一点,那是后期的工笔重彩画也中正平和水润、自然的效果;西方绘画用的颜色(包括油画色、水粉色、水白色等),最讲究的是色块青灰色,前期笔法细腻,后期笔触奔放,注重对绝对客观对象的色彩的真实再现的描绘,以色彩的极为丰富变化为特点,强调什么光色效果,如乔尔乔涅的《暴风雨》等。
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